机械战警：暴戾都市抛却游戏本身还能聊什么

对于“机械战警”这个知名ip，相信大家都不会感到陌生。自1987年首次亮相以来，系列电影、同名漫画、动画以及电视剧便层出不穷，持续吸引着观众的目光。

或许正是这种深厚的积淀，奠定了《机械战警：暴戾都市》的整体基调：那就是服务于核心粉丝。

1987年7月，《RoboCop》横空出世，让初入好莱坞的保罗·范霍文一举成名，迅速打响了自己的名号。

作为该系列的起点之作，《RoboCop》也是最成功的一部。影片巧妙融合了犯罪、科幻甚至喜剧等多种类型电影元素，加上导演对场景、节奏和特技的精湛把控，使它连续两周稳坐票房冠军宝座。

利用人类大脑和智能，结合科技与钢铁，从而创造出全新机械人，是这一系列的核心所在。人与机械的关系、人性本恶、反政府、反精英以及末世情结，都是《机械战警》试图呈现的主题。

2014年改编上映的《机械战警》，将这一ip重新带入大众视野。这次改编加入了男主角逐步被改造成“机械战警”的过程，以及个体与家庭的关系。但其中呈现的感情线煽情不足、冷静有余，难以超越原作。

近期与这个ip相关的影视作品，当属今年8月推出的《机械战警的诞生》，它以纪录片形式讲述了电影的幕后故事。

离开影视领域，不得不提的是11月3日发售的游戏《机械战警：暴戾都市》。单看售价，主机港服468或568港币的价格，让人觉得纯粹是收割粉丝；而steam上199元的定价，也有些偏高。

当然，抛开游戏质量只谈价格，就像抛开剂量谈毒性一样不负责任。所以，我们来回回聊聊这款致敬经典、却落后时代十年的《机械战警：暴戾都市》。

这款游戏的人物设定沿用了原作，玩家从男主角的视角体验：成为标志性的半人半机械英雄警察，为犯罪猖獗、危机四伏的旧底特律带来正义。

作为一款主打致敬和回馈粉丝的作品，首先要谈的就是它的故事情节。

新一波犯罪浪潮来袭，机械战警和安妮·刘易斯必须调查一种新型药物相关的事件，并阻止名为“New Guy”的新老板——他是这座城市潜在的最强大罪犯。

随着故事推进，机械战警逐渐回忆起前世的种种，比如他的妻子和儿子，他在医院去世时的情景，甚至还记得自己死亡的具体时间。

老实说，这款游戏的支线任务真的让人眼前一亮。比如：“一位爱狗人士给小狗取名‘着火’，每次遛狗都大喊‘着火啦’，引发邻居不满，他希望处理一下邻居”；“线人为拿奖金，竟然自己举报自己”；“毒贩牵扯反垄断法，只为谴责半价销售”等等。

虽然剧情设定有些讽刺意味，但和前阵子的“打狗”事件相比，真的很有爱。

甚至他被抓时还惦记着奖金，我真的哭死。

这大概就是“科学研究没有贵贱”的最佳体现吧。

当然，主线部分也有不少亮点。例如，“需要搜查嫌疑犯的地下室，但没有搜查令，可以通过嘴炮或者在附近闲逛搜集犯罪证据来开门”，这种设计真的很有代入感。这让我想起《特警判官》，感觉自己就是一名真正的警察，而不是在扮演一个没有情感的机器人。

既然聊到了剧情，自然也离不开还原和致敬。个人认为，还原度真的没得说，核心点抓得死死的，可以说是目前机械战警游戏中制作得最好、最接近电影的一部。就拿ED-209失控杀人的片段来说，剧情表现完全没问题，人物动作的僵硬感就先不提了。

在主线的推进部分，确实无可挑剔。机械战警的粉丝们可以无脑冲，绝对不会吃亏。

抛开剧情呈现，另一个构成游戏的重要因素就是玩法了。在战斗打击感方面，这完全是纯粹的FPS，玩起来无脑爽。

剧情直接明了、篇幅较短，玩家只需要端着重机枪突突，配合各种子弹时间和爆炸，看着敌人一个个颅骨炸裂，谁玩都会觉得很爽。

对于追求剧情、又不喜欢高难度操作的玩家来说，自然非常友好。但对于追求游戏性的玩家，这部分可能有所欠缺。抛开剧情，遇到敌人只需猛冲，导致后期有些枯燥乏味，缺乏刺激性。

有些地方个人觉得也是可以改进的。目标扫描系统必须按住鼠标右键才能激活，这种方式着实有些累人。别的不说，放在机械战警这样的设定下，为什么不能实现实时扫描和辅助瞄准呢？

芯片系统连连看这个创新玩法，个人觉得还是比较有趣的。

《机械战警：暴戾都市》与Nacon之前的几部作品相比，进步显著。但优化仍然不够，游戏BUG较多，人物动作比较僵硬，转场时频繁出现的黑屏、白屏，用好听点的话说，就是带你重温十年前的游戏质感。

对于这款游戏，纠结的玩家只需问自己：你是原创电影的粉丝吗？你想感觉自己像电影中的机器人吗？好吧，那就去吧！这个游戏就是这样。

直白地说，如果不是粉丝，不建议购买。游戏体量小、除剧情外其他方面都比较粗糙，且定价虚高。相反，如果你是粉丝，那就无脑入手吧，这个游戏将没有任何缺点，每一步都是圆梦！